听著名男中音歌唱家，上海音乐学院副院长廖昌永教授谈歌唱。

声音的共鸣问题，声乐发展史上有许多解答，综合起来大致是这样的：“我在歌唱的前一刹那，全身就像一把即将要演奏的乐器。我像半打哈欠似的压下喉头，横膈膜的‘声柱’上来，通过喉咙声带，稍拐弯到面部。面部声音共鸣部位我感觉像一个盒子。盒子的范围在眉、眼以下，上牙床以上，两腭的小窦腔以内。”

我认为声音共鸣主要在口腔、咽腔。如果声音超过面部这个共鸣盒子范围往上冲，就很危险了，声音一定就没力量。声音也不能穿过鼻腔往上冲，歌唱时鼻腔要关死（指的是软腭要积极抬起，堵住鼻腔通道）。但鼻孔要兴奋扩张，为口、鼻同时吸气作好准备。同时，往往根据不同情况，感觉要在后面打开形成一定的空间感，但这是发声前已都打开的，发声时只注意把声音集中在面部盒子。

口形应该是自然的，开始训练时对着镜子练一段时间，目的是松开两腭关节，而逐步让口形自然形成。

上课时，通常在训练声音阶段，我就会告诉学生，嘴上说i，脑子想e，因为母音不能改变，但是发音的意识要有所倾向，才能完成特殊应该的咬字。

或许有些人会很惊奇，以上说的这些是不是就是备受争议的“面罩”唱法？

首先，对声音共鸣的见解应该建立在全面的眼光之上，所阐述的观点更应该符合生理科学的基本原理。我们知道，著名歌唱家帕瓦罗蒂和前辈卡罗索、基里和多明哥在发声方法上都有些差别。后三位大师可能不像帕瓦罗蒂那样注重面部“共鸣盒子”共鸣，但有谁能说他们的声音不是卓越辉煌的？我认为初学者或喉头不稳定的歌唱者先感觉声音往后咽壁上去，甚至往后脑上去会更容易使喉头稳定。

学唱歌来紫薇花流行歌曲培训学校，我校提供量身定做的课程，找到最适合你自己的教学方案，还有最符合你身份和特质的歌曲。

学校