穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基（-），俄国作曲家，年3月21日生于托罗别茨县卡列沃村。

他主张音乐必须反映现实，表现人民的精神面貌。其作品具有民族性和独创性。年返回圣彼得堡，进一步受到了以H．r．车尔尼雪夫斯基为代表的俄国革命民主主义思想的影响，经历了深刻的思想转变，形成了进步的世界观与艺术观。他的民主思想倾向和现实主义的创作原则，充分体现在他的作品中。

“强力集团”又被称为“五人强力集团”、“强力五人集团”、“五人团”等。19世纪60年代，由俄国进步的青年作曲家组成的"强力集团"（即新俄罗斯乐派），是俄罗斯民族声乐艺术创作队伍中的一支主力军。“强力集团”的主要成员有5位，他们分别是：米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫（-）是"强力集团"和新俄罗斯乐派的领导人，凯撒·居伊（-）、穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基（-）、亚历山大·波菲利维奇·鲍罗丁（-）、尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基·科萨科夫（-）。

穆索尔斯基是俄国近代音乐现实主义的奠基人，是“强力集团”中最主要的作曲家。他的创作具有揭露社会黑暗，反映人民疾苦的批判现实主义的倾向，在艺术风格上具有浓郁的俄罗斯民族特点和独特个性，在音乐语言和艺术形式上有大胆的创新。

在穆索尔斯基的作品中，甚至在“强力集团”所有作品之中，《图画展览会》都是最有名、在世界各地演奏最多的，是古典音乐史上一部非常独特的作品。其原作是钢琴组曲，之后多人将它配器为管弦乐，最有名是法国印象派作曲家拉威尔的改编版。

12月5日晚7点半，指挥家杨力将执棒北京交响乐团，力献穆索尔斯基经典名作《图画展览会》，用音乐手法来描绘现实生活中生动的景物，将听众带入栩栩如生的图画之中。小号演奏家肖凯文将携手北京交响乐团演奏“世界三大小号协奏曲”之一——阿鲁秋年《小号协奏曲》，乐曲浪漫、华丽、充满激情。

独家对话：指挥家杨力

小编：《图画展览会》是穆索尔斯基传播最广的作品，此次您与北交合作将带来怎样的新亮点？

指挥家杨力：此场音乐会，将是我与北京交响乐团首次在交响音乐会上的合作。北京交响乐团是北京一张靓丽的文化名片，能与这支优秀的乐团合作，对我来说很有意义。本场音乐会都是俄罗斯作曲家的作品。《图画展览会》是穆索尔斯基一部很伟大的作品，此曲原来是钢琴曲，我们这次将演奏拉威尔的配器版本。这部作品给指挥家和演奏家以无限的想象力和无限的表现空间，因此，每个人都会具有个性化的想象与理解，在处理此部作品时也会略有不同，是一部非常有意思的作品。

小编：此场音乐会，特别邀请了小号演奏家肖凯文共同演绎阿鲁秋年《小号协奏曲》，您们将为听众带来怎样的惊喜？可否谈谈您与肖凯文老师的合作故事？

指挥家杨力：小号演奏家肖凯文，在他还是学生的时候，我们就有过合作。他是中国年轻一代的小号演奏家，有着非常扎实的音乐基础和演奏技能，对音乐的理解与表现也很有自己的想法。阿鲁秋年的《小号协奏曲》音乐极具特色，独奏家需要对音乐性格的把握以及在音色上的控制有着很强的能力。之前我与肖凯文也合作演出过这首作品，每次合作，他都有新的想法，每次合作也都非常愉快。所以我很期待这次能够和北京交响乐团、肖凯文一起合作演奏这首非常有特点的、充满音乐个性的《小号协奏曲》。

小编：今年8月您携手天津交响乐团共同演绎了柴科夫斯基的经典芭蕾舞曲，今年12月您将与中国交响乐团附属少年及女子合唱团带来童声合唱新年音乐会。您在指挥童声合唱团和交响乐团时，有怎样的不同感想？

指挥家杨力：指挥合唱团与指挥交响乐团，从音乐表现的本质上来说，没有太大区别，只是发声体以及音乐体裁不同。想要把合唱团和交响乐团分别指挥好，都需要下很大功夫，进行大量的案头研究工作；研究的方向可能有些不同的侧重，但功课都是需要下功夫做的。指挥好合唱作品，会使人在情感上更加细腻、丰富；指挥好交响乐作品，对指挥在作品的宏观整体结构以及内在律动分寸的把握上，有着巨大的作用和帮助。

北京交响乐团

享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团，成立于年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，该团在成立和发展的39年中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技艺、丰富广泛的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献，实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛